Yoko Ono’nun “İçses ve İçyapı” Başlıklı Sergisi 25 Haziran’dan İtibaren Sakıp Sabancı Müzesi’nde!

Yoko Ono, KENDİNDEN GEÇİŞ ile, 1990, Yoko Ono: Yarım Rüzgâr Gösterisi – Bir Retrospektif içinde, Louisiana Museum of Modern Art, Humlebæk, 2013. Fotoğraf: Bjarke Ørsted. Louisiana Museum of Modern Art’ın izniyle

Sabancı Üniversitesi Sakıp Sabancı Müzesi, Yoko Ono’nun Türkiye’de bugüne dek gerçekleşen en kapsamlı sergisine ev sahipliği yapıyor. 25 Haziran’da sanatseverlerle buluşan “Yoko Ono: İçses ve İçyapı” sergisi, kariyerine 1950’lerin sonlarında New York’un avangart sanat çevresinde başlayan Yoko Ono’nun yetmiş yılı aşan sanatsal üretiminden kapsamlı bir seçki sunuyor.


“Yoko Ono: İçses ve İçyapı”
Sergi

Tarih: 25 Haziran 2026 Perşembe – 27 Aralık 2026 Pazar
Yer: Sabancı Üniversitesi Sakıp Sabancı Müzesi, Emirgan, Sakıp Sabancı Cd., Sarıyer/İstanbul


Yoko Ono, GÖKYÜZÜ MERDİVENLERİ, 1968, Yoko Ono: İçses ve İçyapı içinde, Sakıp Sabancı Müzesi, İstanbul, 2026. Fotoğraf: Murat Germen. © Yoko Ono

Akbank’ın desteği ve İspanya’nın León kentindeki çağdaş sanatlar müzesi MUSAC (Museo de Arte Contemporáneo de Castilla y León) işbirliğiyle Sabancı Üniversitesi Sakıp Sabancı Müzesi‘nde gerçekleşecek sergi Yoko Ono’nun en erken ve en etkili yapıtlarından bazılarını da içeren 67 yapıtı bir araya getiriyor. Sanatçının kariyeri boyunca çalıştığı pek çok biçim, erken dönem talimat parçaları ve kavramsal yapıtlardan performans, film, enstalasyon ve katılımcı işlere uzanan sergi, farklı disiplinlere yayılan pratiğinin kapsamını da ortaya koyuyor.

Sergi adını Ono’nun 1964’te ortaya attığı ve serginin kavramsal çerçevesini oluşturan içses ve içyapı kavramlarından alıyor. Bahçe de dahil olmak üzere, Sakıp Sabancı Müzesi’nin tüm mekânlarına yayılan sergi, Ono’nun kariyerinin farklı dönemlerinden yapıtları bir araya getirerek ziyaretçileri hayal gücü, algı, katılım, hafıza, barış ve insanlar arası bağlar üzerine düşünmeye davet ediyor.

Yoko Ono, HARİTA DÜŞLEME PARÇASI, 2003, Yoko Ono: İçses ve İçyapı içinde, Sakıp Sabancı Müzesi, İstanbul, 2026. Fotoğraf: Murat Germen. © Yoko Ono

Akbank Yönetim Kurulu Başkanı Suzan Sabancı, “Yoko Ono: İçses ve İçyapı” sergisini şöyle değerlendirdi: “Akbank olarak kurumsal sosyal sorumluluk çalışmalarımızı girişimcilik, eğitim ve kültür-sanat olmak üzere üç ana başlık altında yürütüyoruz. Fakat kültür sanatın yeri her zaman ayrı. Özellikle çağdaş sanat, genç, dinamik ve sürekli dönüşen yapısıyla insanı düşünmeye, sorgulamaya ve dünyaya farklı bir perspektiften bakmaya teşvik ediyor. Bu anlayış doğrultusunda kurulduğu günden beri Sakıp Sabancı Müzesi’yle farklı projeleri heyecanla hayata geçiriyoruz. Bu yıl da çağdaş sanatın en özgün isimlerinden Yoko Ono’nun eserlerini sanatseverlerle buluşturmaktan büyük mutluluk duyuyoruz. Şiirden videoya, heykelden enstalasyonlara uzanan sergimiz, ziyaretçiye klasik bir müze deneyiminin ötesinde, çok katmanlı ve yaşayan bir deneyim sunuyor. Tüm sanatseverleri bu özel sergiyi görmeye davet ederim.”

Sakıp Sabancı Müzesi Müdürü Ahu Antmen, “1950’lerin sonlarından günümüze çağdaş sanatın seyrini derinden etkilemiş Yoko Ono’yu öncü sanatçı kimliğiyle izleyicimizle buluşturabildiğimiz için çok mutluyuz. Bu sergide Yoko Ono’yu, popüler tahayyüldeki imajıyla değil, kavramsal sanat, Fluxus, performans sanatı, feminist sanat, katılımcı sanat gibi birçok çağdaş sanat akımına katkılarıyla sanat tarihindeki yeri itibarıyla tanıyor olacağız” dedi.

Yoko Ono, SABAH IŞINLARI, 1997 ve NEHİR YATAĞI, 1996, Yoko Ono: İçses ve İçyapı içinde, MUSAC, Museo de Arte Contemporáneo de Castilla y León, 2025. Fotoğraf: Imagen MAS. © Yoko Ono

Yoko Ono Stüdyo’nun direktörü ve serginin küratörlerinden Connor Monahan, “Yetmiş yıla yayılan yapıtları kronolojik bir anlatı izlemeden bir araya getiren sergi, tüm bu yapıtların merkezinde yer alan temel yaklaşımı ortaya koyuyor. Ono’nun yapıtları, mecrası ya da ölçeği ne olursa olsun, izleyiciyi tekrar tekrar aynı davete çağırıyor; yapıtın içine girmeye, katılmaya ve kendi eyleme gücünü fark etmeye. Bu davet müzenin duvarlarının ötesine uzanarak, bağ kurmaya ve değişim ihtimaline açılıyor” dedi.

Serginin küratörlerinden Jon Hendricks, “Yoko Ono müthiş bir sanatçı. Palet yerine kavramlar kullanıyor. Şarkıdan filme, sözcüklerden enstalasyonlara geçiyor; şiir ise hep orada. Çağları aşan bir sanatçı o” dedi.

MUSAC (Museo de Arte Contemporáneo de Castilla y León) Direktörü Álvaro Rodríguez Fominaya, “Bu sergi, performans sanatı ve deneysel filmin öncülerinden biri olan Yoko Ono’nun geniş kapsamlı pratiğini; sanatçının mekân, mimari ve enstalasyona dair düşünceleriyle birlikte ele alıyor. Sanatçının yetmiş yıla yayılan sanatsal arayışını izleyen sergide, tüm bu unsurlar birbirini tamamlayan bir bütünün parçaları olarak öne çıkıyor. Yoko Ono’nun sanatına kapsamlı bir yolculuk sunan sergi, izleyiciyi katılım yoluyla sürece dahil ediyor. MUSAC olarak, Sakıp Sabancı Müzesi gibi saygın bir kültür kurumuyla işbirliği yapmak ve Yoko Ono: İçses ve İçyapı gibi anlamlı bir projeyi paylaşmak bizim için büyük bir onur” diye belirtti.

Yoko Ono, YÜKSELİŞ, 2013, Yoko Ono: Fetheden Özgürlük / Büyüyen Özgürlük içinde, Fondation Phi, Montréal, Kanada, 2019. Fotoğraf: Richard-Max Tremblay. © Fondation Phi pour l’art contemporain

Sergiye, MUSAC (Museo de Arte Contemporáneo de Castilla y León) işbirliğiyle hazırlanan Türkçe-İngilizce sergi kataloğu da eşlik ediyor. Sergi süresince çocuk atölyeleri, performanslar, konuşmalar ve çeşitli etkinlikler de düzenlenecek.

Ayrıntılı bilgi için: www.sakipsabancimuzesi.org