SAHA’nın Türkiye’de sanatçı, küratör ve yazarlar için bir araştırma, etkileşim ve üretim programı olarak 2019 yılında kurduğu SAHA Studio’nun 11. dönemi başlıyor. Program, Ocak – Haziran 2026 arasındaki döneminde Eda Gecikmez (Ankara), Yekateryna Grygorenko (İstanbul), Zeynep Gürler (Düzce), Elif Öner (İstanbul) ve Furkan Öztekin (Tekirdağ) olmak üzere 4 farklı şehirden 5 sanatçıyı ağırlıyor.
Temmuz – Aralık 2025 arasındaki 10. dönem ve Ocak – Haziran 2026 arasındaki 11. dönem için yeni ön jüriyi programın ilk 8 döneminden Özgür Demirci, Gülşah Mursaloğlu, Onur Gökmen, Ali Miharbi, Evrim Kavcar, Merve Kılıçer ve Kıymet Daştan kurarken Seçici ve Danışman Kurul’da sanatçı Gözde İlkin, bağımsız küratör Merve Elveren ve SAHA direktörü Serra Yentürk görev alıyor.
Araştırma, üretim ve paylaşım odaklı bir program olan SAHA Studio, 6 ay süren her döneminde konuk sanatçılarına sunduğu kişisel çalışma alanı, şerefiye ve üretim bütçesinin yanı sıra, katılımcılarının yaratıcı süreçlerini zenginleştirmeyi hedefleyen bir program izliyor. Düzenli olarak SAHA’nın ulusal ve uluslararası işbirliği ağlarından sanat profesyonelleri, Küratöryal Program konukları, Seçici ve Danışman kurul üyeleri ve geçmiş dönem program sanatçıları ile buluşan sanatçılar ağlarını geliştirirken, projelerine katkı sağlayan geribildirimler alıyor. Sanatçılar, dönem boyunca yürüttükleri araştırmaları ve üretim süreçlerini izleyiciyle paylaşma fırsatı bulacakları çeşitli etkinliklere de dahil oluyor. Her dönem olduğu gibi, 11. dönem kapsamında düzenlenecek olan Ara Dönem Buluşmasının dönem ortasında Mart ayında gerçekleşmesi planlanıyor. 6 aylık program sonunda, Haziran ayında düzenlenecek olan SAHA Studio Açık kapsamında ise tüm dönem boyunca geliştirilen projeler, sanatçılar tarafından önerilen etkinlik ve sunumlarla beraber farklı formatlarda kamuya sunuluyor.
Ayrıntılı bilgi için: www.saha.org.tr
Eda Gecikmez
Resim, çizim, kolaj ve performans gibi mecralardan yola çıkarak, çeşitli failler aracılığıyla şekillenen, parçalanan ve yeniden üretilen bedenler ve mekânları araştırır. Feminist ve avangart gelenekten beslenen bir görsel dil kullanır ve tarihsel, metinsel, gündelik, mitik ve politik olanı birbirinden ayırmadan, aralarında oluşan ilişkilerin izini sürer. 2010 yılında Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi, Resim Bölümü’nden mezun oldu. Lisans eğitimi sırasında bir yıl İspanya Valencia Politeknik Üniversitesi San Carlos Güzel Sanatlar Fakültesi’nde eğitim gördü. 2015 yılında Citta dell arta – Fondazione Pistoletto, Biella, İtalya; Kultivera, Tranås, İsveç ve 2023 yılında ISCP, New York, ABD olmak üzere sanatçı misafir programlarına katıldı. 2016-2017 döneminde Lübnan, Beyrut’ta, Ashkal Alwan Plastik Sanatlar Derneği’nin düzenlediği Home Workspace Sanat Eğitimi Programı’nı tamamladı. 2019 yılında Yıldız Teknik Üniversitesi, Sosyal Bilimler Enstitüsü’nden, Sanat ve Tasarım yüksek lisans derecesini aldı. Son olarak 2024 yılında Hacettepe Üniversitesi Güzel Sanatlar Enstitüsü Resim Bölümü’nde Sanatta Yeterlik Programı’ndan mezun olan Gecikmez, çalışmalarına İstanbul ve Ankara arasında devam etmektedir.
Yekateryna Grygorenko
2019 yılında Dokuz Eylül Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi Resim Bölümü’nden mezun oldu; 2022 yılında aynı üniversitede Resim alanında yüksek lisans eğitimini tamamladı. Ukrayna kökenli ve Türkiye’de yaşayan bir sanatçı olarak, sanatsal üretiminde kültürün inşa süreçleri, dil ve sınırlar üzerine düşünür; bu kavramları bireyin canlı ve deneyimleyen bedeni üzerinden ele alır. Araştırma ve sanatsal üretiminin temelinde beden ve ruh ilişkisi ile bedenin içi ve dışı arasındaki tekinsizlikler yer alırken bu eksen, posthümanizm kavramında birleşen bir düşünsel yapı hâline gelir. Sanatçı, bu kavramları felsefi, sanatsal ve psikanalitik bağlamlarda ele alarak bireyin çok katmanlı varoluşunu sorgular. Grygorenko’nun sanatsal pratiği disiplinlerarası bir yapıdadır ve belirli bir malzeme ya da teknikle sınırlı değildir. Üretim sürecinde hem malzeme hem de kavramsal düzlemde hibrit bir yaklaşım benimser; sanatın sunduğu ifade özgürlüğü doğrultusunda disiplinler arası bir dil geliştirmeyi amaçlar.
Zeynep Gürler
Sanatçı ve akademisyendir; Düzce’de yaşamakta ve çalışmaktadır. Pratiği; ekoloji, hafıza ve mekân arasındaki ilişkileri, insan ve insan dışı varlıklarla kurulan çok türlü bir bakış açısıyla araştırmaktadır. Sanatsal üretimini akademik araştırma ve öğretim pratikleriyle birlikte sürdürmektedir. Fotoğraf, video, yerleştirme ve çizim temelli çalışmalar ile uzun süreli saha araştırmalarını bir araya getiren sanatçı, coğrafyaların zamansal ve duygulanımsal katmanlarını görünür kılmaya odaklanır. Son yıllarda özellikle Efteni Gölü çevresinde yürüttüğü çalışmalar, ekolojinin hafızayla kurduğu ilişkiyi inceleyen süreç temelli araştırmalara dönüştürmektedir. 2010 yılında Gazi Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi Resim Bölümü’nden lisans eğitimini tamamlayan Gürler, 2013’te aynı üniversitede yüksek lisansını, 2021’de ise sanatta yeterlik eğitimini tamamlamıştır.
Elif Öner
İstanbul ve Rotterdam’da yaşamakta ve çalışmaktadır. Marmara Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi Resim Bölümü’nde eğitim aldıktan sonra aynı kurumda yüksek lisans eğitimine başladı. Ardından iki yıl boyunca Borusan Art Center İstanbul Misafir Sanatçı Programı’na katıldı. Sanatsal pratiğini gerçeklik/sanallık ve geleneksel/çağdaş̧ gibi ikilikler etrafında şekillendiren sanatçı, tarih ve bellek kavramları üzerinden bilinçdışının potansiyelini araştıran sanatsal üretimlere odaklanmaktadır. Öner, 2018’den beri Evrim Kavca ile birlikte Hassas Sesler adlı sanatçı ikilisinin bir parçasıdır ve ikilinin Hassas Sesler Sözlüğü isimli bir kitabı da yayımlanmıştır. Ayrıca tiyatro ve sinema alanlarında da işbirlikleri yapmakta ve eserler üretmektedir.
Furkan Öztekin
Tekirdağ’da yaşayan ve çalışan bir görsel sanatçı ve araştırmacıdır. Lisans eğitimini Dokuz Eylül Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi Resim Bölümü’nde tamamlamıştır. Trakya Üniversitesi Sosyal Bilimler Enstitüsü Resim Anasanat Dalı’nda doktora çalışmalarını sürdürmektedir. Öztekin’in sanatsal pratiği; kişisel arşivler ve hikâyeler üzerinden toplumsal olana yaklaşır. Özellikle 2019’dan bu yana, sanatçı ve aktivist Ceyhan Fırat’ın arşivi ile sürdürdüğü araştırma sürecinde; mekân, sınır, boşluk, soyutlama ve kayıp kavramlarını queer sanatın imkânlarıyla birlikte ele alır. Çalışmaları; kolaj, fotoğraf, resim, yerleştirme ve buluntu nesne gibi farklı mecralara yayılır.